8-й (обозначенный арабской цифрой, а не римский, как это принято) новый
Межрегиональный молодежный театральный фестиваль "NEW-f"

"NEW-f" - молодежный фестиваль любительских и профессиональных театральных студий, которые не боятся экспериментировать и используют в своей работе новые формы и направления. В "NEW f" участвовали театры из четырех городов – Томска, Барнаула, Новосибирска и Мариинска.

Сибирский город Томск с утра выглядит вот так:

Забегая вперед, хочется заметить, что чем-то Томск похож на неизвестный район Петербурга: такие же улицы с красивыми домами начала прошлого века, такие же приветливые лица прохожих, улыбчивая и предупредительная "обслуга" в гостинце и магазинах. Не подкидает ощущение, что если сядешь в троллейбус, то через полчаса оказаться дома...

Зрелищный Центр "Аэлита":

А это мы - приглашенные из Санкт-Петербурга "профессиональные зрители": театральный критик Оксана Кушляева из "Петербургского театрального журнала":

И драматург Андрей Зинчук, член СП Санкт-Петербурга и заместитель председателя Гильдии драматургов Петербурга:

Наш гид (и по совместительству замдиректора Зрелищного центра «Аэлита») Володя Кондратьев:

Нам с Оксаной несколько дней предстоит работать вместе, поэтому лучше сразу же установить теплые рабочие отношения. Устанавливаем:

Зрелищный центр "Аэлита" встретил нас в холле загадочной конструкцией и еще более загадочным персонажем:

Зал "Аэлиты" (он еще только собирается и на всех спектаклях будет забит под завязку), где состоится открытие восьмого фестиваля "NEW-f". Видно, что старинное здание перестроено, о прошлом его догадаться трудно. Судя по металлическим колоннам справа, когда-то это было казино:

Открывает фестиваль Татьяна (Александровна) Гришаева - директор Зрелищного центра "Аэлита":

На сцене артист Юрий Орлов из городского театра кукол с хорошим "петрушечным" текстом - в качестве конферансье он ведет фестиваль: обыграл восьмерку как знак бесконечности, потом "положил" ее на бок и обыграл как тандем, потом еще как-то и еще... Устроил "фиктивные" (по уже сложившейся в России традиции) выборы куклы-партнера себе в тандем...

А вот и его "партнер", виртуозное владение которой он нам и продемонстрировал. На закрытии фестиваля Юрий Орлов получит за это диплом-медицинскую справку о том, что он "Двуглавый Орлов":

Похоже, правда? 

Неизвестный из фойе вскоре появился в зале. И тут же выяснилось, что это даже и не Неизвестный, а, скорее, Неизвестная или даже Неизвестное, ибо оно беременно, что хорошо заметно по фотографии. Интересно, когда это оно успело и от кого? И - главное - кто у него родится?

Народный театр “Жёлтое окошко” из города Мариинска. Спектакль "Ангелы и дебилы". Режиссер Петр Зубарев:

Об этом спектакле хочется сказать особо: на сцене два мира - мир людей (в транскрипции театра - "дебилов", но вообще-то обычных музыкантов из оркестра) и мир ангелов, которые управляют миром людей. Современная мистерия или даже в каком-то смысле вертеп. Мир людей существует в прекрасных диалогах и внутренней свободе актеров.
С миром ангелов у ребят получилось хуже: ну, не знают они ничего про их мир! (А кто и что, положу руку на сердце,  про него знает?). Хотя, если поднапрячься, то каждому из ангелов можно было бы придумать характер, найти во внешности индивидуальные черты - персонифицировать:

Но это поправимо: нужно лишь с такой же легкостью и свободой, с которой ребята подошли к написанию диалогов и монологов людей, переписать "ангельские" сцены. Перепридумать их заново. Потому, что образы ангелов пока сильно проигрывают образам людей. И тем не менее в рассказанную нам на сцене историю заложена замечательная история об оркестре, музыканты которого занимаются чем угодно, но только не своей работой!
Нетрудно себе представить, что "в жизни" компания ангелов наверняка складывается точно так же, как и компания людей: у них свой лидер, свой антагонист, свой скептик, свой мечтатель и так далее. Впрочем, как это "у ангелов" бывает на самом деле - нам при всем желании проверить не удастся. Поэтому как придумают ребята, так оно и будет. Если придумают весело и достоверное - значит, и будет оно достоверно и весело.
Они получат диплом "Наполовину гениальный спектакль".

Сразу же после спектакля объявлен традиционный "СлиF" – экспресс-обсуждение только что увиденного, когда на высказывание своего мнения каждому из зрителей дается не больше минуты. При этом запрещено вступать в дискуссию и задавать вопросы. А вот нам, "профессиональным зрителям", дается аж по пяти минут! (это хорошо придумано). Но фотографии именно этого "СлиF"-а не получились - в кадре все оказалось смазанным. Так что "СлиF" будет позже.

Короткий и ставший нынче модным флешмоб возле здания "Аэлиты":

Пока идет подготовка к следующему спектаклю, сцены в фойе:

Школа-студия-театр "Индиго" (город Томск). Спектакль "Карусель" по рассказу Власа Дорошевича "В Татьянин день". Режиссер А. Постников:

Актеры появляется в зале, как нам показалось, в одеждах кришнаитов... Потом, конечно, мы разобрались, что это у них такие клоунские трансформируемые наряды. Но, честно говоря, было уже поздно: "кришнаиты" так крепко засели у нас в головах, что до самого окончания спектакля мы, как ни старались, так и не смогли от них отделаться:

Содержание спектакля показалось нам сильно "зашумленным" его острой и неожиданной формой. При том, что актеры чувствовали себя на сцене очень свободно, а Александру Ларионову будет вручен диплом фестиваля "За актерский профессионализм":

4/11/12 А на следующий день - подарок фестивалю: спектакль для больших и маленьких "Зоки и Бада" по сказке Ирины и Леонида Тюхтяевых. Режиссер Наталья Банникова. Отличный и неожиданный (его в прошлом году показывали на фестивале "Сибирская рампа - 2011" на Байкале на острове Ольхон), он получит диплом "Театральное удовольствие":

В фойе после спектакля:

В Малом зале "Аэлиты" моноспектакль "Наташина мечта" по монологу Ярославы Пулинович. Студия "109" (Новосибирск). Режиссер Алексей Грищенко. В роли Наташи - Аня Егорова.

Этот спектакль зал смотрел с напряжением. Вот небольшая на него рецензия.

Анна Егорова получит диплом фестиваля "Одна против всех".

С сразу же после него очередной "СлиF" – экспресс-обсуждение увиденного:

Малый зал, как и Большой, тоже полон зрителями. Некоторые из них даже стоят в проходе:

Владимир Юрьевич Гынгазов. Диплом фестиваля - “Чуткий зритель”:

Театр Импровизации “Wunderkinder” (Томск/Гамбург)

Этот театр тоже получит диплом фестиваля.

Театральный Центр "Мастерская Вахрамеевых" (город Барнаул). "Житие великого грешника". Режиссер С. К. Вахрамеев. В основу спектакля положены легенда о "Великом инквизиторе" Ф. М. Достоевского и тексты Андрея Платонова и А. П. Чехова.
Как и в случае с театром "Индиго" история, рассказываемая нам на сцене, тонет в острой форме спектакля, в его сменяющих друг друга с большой скоростью символах:

В этом месте хотелось бы сделать небольшое отступление: из опыта предыдущих фестивалей экспериментальных театров ( любительских и театров-студий) заметно, что наметилась тенденция: эти театры и все больше осваивают актерское мастерство, режиссуру, сценографию и даже пластику, а вот с драматургией у них часто бывают проблемы. Видимо, временные. Хотя и непростые. И непростые потому что на самом деле нет ничего более сложного в искусстве, как рассказать ПРОСТУЮ ИСТОРИЮ по возможности простым языком. (Так, как это будет, например, сделано завтра ОГУ “Новосибирскиим театром-студией Первый театр”, профессиональным и очень интересным, в спектакле "Убийца" по пьесе Александра Молчанова).
Похоже, что некоторые театры в каком-то смысле прячутся за форму, за внешние эффекты, потому что боятся показаться зрителю неинтересными, потому как - видимо, думают они - если просто - значит неинтересно. Но ведь в жизни мы разговариваем друг с другом простым языком и до сих пор еще не надоели друг другу. Да и у А. С. Пушкина, например, все просто. Но просто - это не значит примитивно!

Но вернемся к спектаклю Театрального центра "Мастерская Вахрамеевых"... Актеры хороши, внутренне свободны:

Но перед глазами зрителя такой фейерверк образов, что он не успевает разобраться в происходящем!.. А между тем в театре увиденное отмотать назад нельзя. Разве что только в памяти. Но это уже после спектакля...

Актеры в этом спектакле друг с другом практически не общаются - только через зал. Как это было, например, в античном театре. Потому что то, что мы видим - что-то нечто эпическое. Но многое остается зашифрованным и почти ничего не произносится тихо - все на пределе возможности актеров. Это как если бы нас с Оксаной Кушляевой по приезде в Томск посадили в гоночный автомобиль и на предельной скорости покатали по городу. Много ли бы мы успели заметить и осмыслить? (К счастью, город мы посмотрели в нормальном режиме). И флейта в спектакле, и работающая на сцене бензопила (!), и под финал даже дым из дым-машины... И зритель сидит обалдевший и раздавленный - как в гоночной автомашине после бешенного круиза по незнакомого города...

Этот спектакль получит диплом фестиваля "За сценическую магию".

Проект "Т.экс.Т" (город Томск). Спектакль "Мужик – не баба, "сказал", а не “сказала"!" Режиссер К. Беленкова

Общих слов ни говорить, ни слышать не хочется, но необходимо отметить, что любительские театры и театры-студии в последние несколько лет очень подтянулись к театрам профессиональным, а в чем-то их  даже уже даже и обгоняют...

А это все они уже на банкете:

Практически "дембельский" снимок – все спектакли отыграны, можно и по домам:

6/11/12. День отъезда. Расставание с очень гостеприимным Томском.

Возле "Аэлиты" памятник регулировщику, который мы раньше почему-то не замечали:

А вот фамилия у этого памятника такая:

В городском ТЮЗе. Театр стал просто шикарным после реконструкции. Но фотографии нам внутри особо не удались - с мороза запотел объектив камеры.
Директор театра Казаченко Владимир Анатольевич. С ним мы, похоже, договорились о том, чтобы попробовать сделать совместную работу: в виде читок представить на сцене театра несколько пьес для молодежи, написанных членами Гильдии драматургов Петербурга:

На Большой сцене репетиция (зал великолепно оборудован):

А это Малая сцена (она тоже оборудована будь здоров!):

И снова по городу:

"Скоморох", томский театр куклы и актера им. Р. М. Виндермана:

С 1983 по 2001 годы Роман Виндерман был главным режиссером и, по сути, художественным руководителем театра. Он создал театр нового типа, театр со своей эстетикой. И в 1999 году его театру было передано здание дома науки им. П. И. Макушина.
В 2002-2003 годах театр возглавлял народный артист России, лауреат Государственных премий В.А. Вольховский.

Роман Виндерман (теперь, к сожалению, только на портрете):

В одном из двух залов театра идет репетиция:

И во втором его зале, разумеется, тоже репетиция:

Нынешний гл. режиссер театра С. В. Столяров:

И наш старый знакомый кукольник Юрий Орлов: в данный момент он без своего сценического партнера и поэтому, кажется, решил его изобразить. Вроде похоже:

И опять по городу. В Томский драматический театр мы не попали - просто не успели.
Зато побывали в Томском Университете с очень симпатичным большим двором и скачущими по газонам белками - настоящий Университетский городок. Томск - город Университетов. И, видимо, они-то и создают в нем так хорошо знакомую нам "питерскую" атмосферу...

Несколько старых домов. Существует легенда, что в одном из них жила муза Матисса Лидия Делекторская (она родом из Томска):

По всем признакам Томск очень театральный город. Или может им стать в ближайшее...
Спасибо, Томск, красивый город, за театральный праздник и за "домашнюю" атмосферу!